Все словари русского языка: Толковый словарь, Словарь синонимов, Словарь антонимов, Энциклопедический словарь, Академический словарь, Словарь существительных, Поговорки, Словарь русского арго, Орфографический словарь, Словарь ударений, Трудности произношения и ударения, Формы слов, Синонимы, Тезаурус русской деловой лексики, Морфемно-орфографический словарь, Этимология, Этимологический словарь, Грамматический словарь, Идеография, Пословицы и поговорки, Этимологический словарь русского языка.

астрахан дмитрий хананович

Энциклопедический словарь

АСТРАХАН Дмитрий Хананович - АСТРАХА́Н Дмитрий Хананович (р. 1957, Ленинград), российский режиссер театра и кино.

В 1982 окончил ЛГИТМиК (мастерская А. Музиля). В 1981-1987 годах Астрахан работал режиссером, главным режиссером Свердловского ТЮЗа, затем в 1987-1990 годах ставил спектакли на сценах БДТ (см. БОЛЬШОЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР им. Г. А. Товстоногова), Ленинградского ТЮЗа, Ленинградского театра имени Комиссаржевской (см. КОМИССАРЖЕВСКОЙ ТЕАТР), Омского ТЮЗа, в Болгарии. Известность в театральных кругах принес ему спектакль «Удалой молодец - гордость Запада» (пьеса Дж. М. Синга (см. СИНГ Джон Миллингтон)). В 1991-1995 художественный руководитель Санкт-Петербургского театра комедии им. Н. П. Акимова (см. САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ТЕАТР КОМЕДИИ ИМЕНИ Н.П.АКИМОВА). С 1993 года руководил актерской мастерской ЛГИТМиКа.

В Екатеринбурге, на местном телевидении Астрахан снял свой первый фильм «Роковая ошибка» по пьесе Рощина (см. РОЩИН Михаил Михайлович). В 1990 году он начинает снимать на Ленфильме (см. ЛЕНФИЛЬМ) короткометражную ленту «Изыди» (1991). Сценарий был написан им в соавторстве с Олегом Даниловым, который станет его постоянным сценаристом. В процессе съемок фильм «Изыди» вырос до полного метража. Он создавался на основе и по мотивам произведений Шолом-Алейхема (см. ШОЛОМ-АЛЕЙХЕМ) и Бабеля (см. БАБЕЛЬ Исаак Эммануилович) и рассказывал о еврейских погромах в России в начале 20 века. Главную роль молочника Мотла Рабиновича в эпическом ключе сыграл грузинский артист Отар Мегвинетухуцеси (см. МЕГВИНЕТУХУЦЕСИ Отар Вахтангович).

В следующей картине Астрахан обращается к мелодраматическому жанру. Он снимает фильм «Ты у меня одна» (1993) соблюдая классические правила жанра. Герой фильма, прозябающий инженер, отказывается от богатой и благополучной жизни ради верности своей жене. В этой картине Астрахан демонстрирует присущую ему театральность решений, повышенную эмоциональность. Замысел режиссера был точно исполнен исполнителями главных ролей Мариной Нееловой (см. НЕЕЛОВА Марина Мстиславовна), Александром Збруевым (см. ЗБРУЕВ Александр Викторович) и Светланой Рябовой (см. РЯБОВА Светлана Леонидовна).

Эксцентрическая комедия «Все будет хорошо» (1995) подтвердила ориентацию режиссера на массового зрителя, доступность и обаяние его лент, склонность к мелодраме. Однако в фильме «Из ада в ад» (1997) Астрахан вновь обращается к жанру трагедии. В основе сценария этой картины реальный исторический факт: еврейский погром в польском городе Кельцы в 1946 году. И в этой работе проявились характерные особенности кинематографа Дмитрия Астрахана: кипучий темперамент автора, энергия и поэтическое начало. В 1998 году режиссер вернулся к мелодраме, поставив телевизионный сериал «Зал ожидания». Среди последних работ режиссера - картины «Подари мне лунный свет» (2001), «Тартарен из Тараскона» (2003), «Темная ночь» (2004).

Полезные сервисы

падве ефим мих

Гуманитарный словарь

ПА́ДВЕ Ефим Мих. (1938-91) - театр. реж., засл. деятель иск-в РСФСР (1983). В 1957-60 учился в студии при Ленингр. ТЮЗе. В 1960-61 - актер Калининского ТЮЗа, в 1962-63 - актер БДТ, в 1963-64 - актер Камчатского драм. т-ра. В 1968 закончил реж. ф-т Ленинград. гос. ин-та театра, музыки и культуры (ЛГИТМиК) (кл. Г. Товстоногова). В 1968-70 работал в Таллиннском рус. драм. т-ре, в 1970 вернулся в Ленинград. В обл. Т-ре драмы и комедии первым в стране поставил пьесу А. Вампилова "Свидание в предместье" (1970). Одним из наиб. популярных спектаклей т-ра была постановка "Трамвай "Желание"" Т. Уильямса, осуществл. П. (1973). Обращался реж. и к забытой пьесе М. Горького "Чудаки" (1973). В 1973 назначен гл. реж. Малого драм. т-ра, где дебютировал пьесой Э. Володарского "Долги наши", однако подлинный успех принесла ему постановка амер. киносценария Н. Баэра "Инцидент" (1974). За исключением инсцен. по купринскому "Поединку" ("Господа офицеры", 1980), реж. обращается к совр. сов. и зарубеж. драматургии, ориентируясь преим. на молодежного зрителя. Привлекает к сотрудничеству молодых драматургов: А. Родионову, А. Галина, Н. Попову. Его лучшие спектакли тех лет были построены на контрасте лирич. героя, лирич. идеала и жестокого, с элементами натурализма обличения обывательщины, бездуховности, эгоизма: "Нина" А. Кутерницкого (1975), "Оглянись во гневе" Д. Осборна (1976), "Закон вечности" по ром. Н. Думбадзе (1981). В режиссуре П. психологизм сочетался с метафоричностью, напряженной драм. атмосферой действия. В нач. 80-х гг. в творчестве П. намечаются кризисные явления. В таких спектаклях, как "Фиеста" по Э. Хемингуэю (1982) и особенно "Даровано морем и солнцем" (1982), худож. символика упрощается до аллегории, схемы. В 1983 П. неожиданно шутливой интерпретацией пьесы Вампилова "Двадцать минут с ангелом" (1983) прощается с Малым драматическим. В Ленингр. молодежном т-ре, куда он пришел гл. реж., П. пытается резко изменить свою постановочную манеру, пробует себя в жанрах пародийного муз. обозрения ("Звучала музыка в саду", 1984) и эксцентрич. рок-оперы ("Сирано де Бержерак", 1984), но вскоре возвращается к соц.-психол. драме ("Дорога на Литтл-Дот" по Д. Стейнбеку, 1986; "Крыша" Галина, 1986). Из рус. классики его привлекает Ф. Достоевский: в Молодежном он ставит спектакль "Из записок молодого человека" по "Игроку" (1985), со студентами ЛГИТМиКа - "Преступление и наказание" (1989). Последней и наиб. значит. работой в Молодежном оказался опять Вампилов: "Утиная охота" (1988). В 1989 П. покинул т-р и спустя год с лишним погиб при невыясненных обстоятельствах.

Др. спектакли: "Экскурсия по Москве" (1977), "С весной я вернусь к тебе" (1977), "Тихая обитель" (1978), "Наваждение" (1978), "Вечер" (1984), "Какая музыка была" (1985) и т. д.

Полезные сервисы

товстоногов георг. ал-др

Гуманитарный словарь

ТОВСТОНО́ГОВ Георг. Ал-др. (1915-89) - режиссер, театр. педагог. Род. в Тбилиси. В 1933-39 учился в ГИТИСе, откуда исключался на год как "сын врага народа". Одновременно ставит спектакли в тбилис. т-рах: "Предложение" (1933), "Женитьба" (1934), "Музыкантская команда" (1935), "Великий еретик" и "Голубое и розовое" (1936), "Троянский конь" (1937) - в Рус. ТЮЗе, "Дети Ванюшина" (1938) - в Рус. драм. т-ре им. Грибоедова. По окончании ГИТИСа продолжается тбилис. период творчества Т. (1939-46). Он работает в рус. т-рах, с момента открытия (1939) преподает в театр. ин-те. Среди постановок Т. этого времени - "Много шума из ничего" (1940), "Полководец Суворов" (1941), "Школа злословия" (1942), "Бешеные деньги" (1943), "Давным-давно" (1946) и др. В 1946-49 Т. работает в Москве: ставит "Галантное свидание" (1947) - в студии Т-ра оперетты, "Как закалялась сталь" (1947) и "О друзьях-товарищах" (1948) - в Гастрольн. реалистич. т-ре, "Где-то в Сибири" и "Тайна великой ночи" (1949) - в Центр. детском т-ре. С 1949 начинается самый продуктивный период творчества Т. Он переезжает в Ленинград и становится гл. реж. сначала Т-ра им. Ленин. комсомола, а потом Т-ра им. Горького (ныне им. Т.) (1956-89). В обоих т-рах Т. удалось создать высокопроф. актерские труппы единомышленников. Театр Т. соединял в себе принципы школы К. С. Станиславского с соврем. Театр. системами. В спектаклях Т. в разные годы участвовали: Е. А. Лебедев, Д. Л. Волосов, Р. А. Быкова, В. П. Полицеймако, О. Г. Казико, Е. М. Грановская, А. И. Лариков, В. Я. Софронов, И. М. Кондратьева, Т. В. Доронина, И. М. Смоктуновский, В. И. Стржельчик, Е. З. Копелян, К. Ю. Лавров, С. Ю. Юрский, Г. А. Гай, Л. И. Макарова, Э. А. Попова, М. А. Призван-Соколова, О. И. Борисов, О. В. Басилашвили, А. Б. Фрейндлих и др. В Т-ре им. Ленин. комсомола Т. поставил спектакли: "Где-то в Сибири" и "Из искры" (1949), "Испанский священник" (1950), "Гроза" и "Дорогойбессмертия" (1951), "Гибель эскадры" (1952), "Новые люди" (1953), "Первая весна" (1955), "Униженные и оскорбленные" (1956) и др. В эти же годы в др. ленингр. т-рах появляются ставшие значительным явлением в театр. жизни спектакли Т.: "Помпадуры и помпадурши" (1954, Т-р Комедии) и "Оптимистическая трагедия" (1955, Т-р драмы им. Пушкина). Дебютом Т. в БДТ им. Горького стала комедия "Когда цветет акация" (1956). В 1957 он поставил спектакли, вошедшие в историю рус. т-ра, - "Идиот" и "Лиса и виноград". Совр. драматургия в творчестве Т. была представлена, в частности, первыми интерпретациями пьес А. М. Володина "Пять вечеров" (1959), "Моя старшая сестра" (1961), "Киноповесть с одним антрактом" (1984). В 60-е гг. т-р Т. становится одним из центров обществ. и интеллектуальн. жизни Ленинграда и страны. Каждый спектакль БДТ был событием. В формировании неск. поколений ленингр. молодежи т-р Т. сыграл огромную роль. Предметом многочисл. дискуссий стала постановка Т. комедии А. С. Грибоедова "Горе от ума" (1962). Одной из самых популярных петербург. театр. легенд до сих пор является спектакль по пьесе Л. Г. Зорина "Римская комедия" (1965), запрещенный цензурой. Т. многократно интерпретировал пьесы классиков рус. и мир. лит-ры: Н. В. Гоголя ("Ревизор", 1972), А. Н. Островского ("Волки и овцы", 1980; "На всякого мудреца довольно простоты", 1985), У. Шекспира ("Король Генрих IV", 1970). Он поставил пьесы по произв. М. Е. Салтыкова-Щедрина ("Балалайкин и К°", 1973, моск. т-р "Современник"), Л. Н. Толстого ("История лошади", 1975), Ч. Диккенса ("Пиквикский клуб", 1978), А. В. Сухово-Кобылина "Смерть Тарелкина", 1983). Новое прочтение пьес М. Горького Т. показал в спектаклях "Варвары" (1959), "Мещане" (1966), "Дачники" (1976) и в своей последней работе - "На дне" (1987). В годы "застоя" партийные и гос. "кураторы" постоянно препятствовали работе Т., но, несмотря на это, он поставил остро актуальные спектакли "Три мешка сорной пшеницы", "Прошлым летом в Чулимске", "Энергичные люди" (все - 1974), "Протокол одного заседания" (1975) и др. Т. создал много спектаклей в разных городах СССР (Алма-Ата, Ереван, Тверь, Киев, Севастополь) и др. стран (Чехословакия, Венгрия, Польша, Финляндия, Германия, Югославия, США). Оперная режиссура также была областью интересов Т. ("Русалка", 1951, оперная студия ДК им. Кирова, Ленинград; "Семен Котко", 1960, т-р оп. и б-та им. Кирова, Ленинград; "Дон Карлос", 1979, Савонлинна, Финляндия). Он поставил неск. радио- и телеспектаклей. Многие годы Т. занимался театр. педагогикой. Был профессором и зав. кафедрой режиссуры ЛГИТМиКа - Ленинг. гос. ин-та театра, музыки и кинематографии. Ученики Т. возглавляют многие т-ры СПб., Москвы и др. городов СНГ. Он был рук. постановок студенч. спектаклей "Зримая песня" (1965), "Люди и мыши" (1966), "Вестсайдская история" (1967) в учебн. т-ре ЛГИТМиКа. Т. - автор книг "О профессии режиссера" (1967), "Круг мыслей" (1972), "Зеркало сцены" (1984), многочисл. публикаций на театр. темы в сов. и зарубежн. прессе. Т. принадлежат лит. основа ("Дорогой бессмертия", "Идиот" и др.) и худож. оформление ("Лиса и виноград" и др.) нек-рых спектаклей.

Г. А. Товстоногов (справа) и В. М. Шукшин. Ленинград. 1974

Г. А. Товстоногов (справа) и В. М. Шукшин. Ленинград. 1974

Полезные сервисы