Фа́сбиндер Райнер Вернер (Fassbinder) (1946-1982), немецкий кинорежиссёр. Фильмы: «Американский солдат» (1971), «Страх съедает душу» (1974), «Замужество Марии Браун» (1978), «Лили Марлен» (1981), «Тоска Вероники Фосс» (1982) и др. Фасбиндер показывал трагедию одиночки, оказавшегося лишним в обществе, анализировал психологический кризис индивидуума, стоящего вне принятых нравственных норм.

* * *

ФАСБИНДЕР Райнер Вернер - ФА́СБИНДЕР Райнер Вернер (Фассбиндер, Fassbinder) (31 мая 1945, Бад-Верисхофен, Бавария - 10 июня 1982), немецкий драматург, актер, режиссер, продюсер. Лидер послевоенного поколения художественной интеллигенции, активнейший деятель «молодого немецкого кино», поставивший в 1962-82 больше 40 фильмов. Работал в разных жанрах - гангстерского кино, комедии, научной фантастики. Сочетал в своей практике социальный критицизм и авангардную технику. Испытал влияние Ж.-Л. Годара (см. ГОДАР Жан Люк), Жан-Мари Штрауба и теории Б. Брехта, позднее использовал опыт классического Голливуда. Первый коммерческий успех принес Фасбиндеру фильм «Торговец четырех времен года» (1971). Международная слава пришла с фильмом «Страх съедает душу» (1974). Одно из наиболее значительных произведений - «Замужество Марии Браун» (1978), суммировавшее послевоенный исторический путь Германии. Экранизировал на телевидении роман Деблина «Берлин, Александерплац» (1980).

Составить слова из слова фасбиндер райнер вернер

Ши́гулла Ханна (Schygulla) (р. 1943), немецкая актриса. Работала в театре и кино с режиссером Р. В. Фасбиндером (фильмы «Горькие слёзы Петры фон Кант», «Замужество Марии Браун», «Лили Марлен», «Третье поколение» и др.). Среди других фильмов: «Ложное движение», «Фальшивка», «Антониетта», «Будущее - это женщина». Обладает ярким драматическим темпераментом, способностью придавать значительность внешне заурядным персонажам.

* * *

ШИГУЛЛА Ханна - ШИ́ГУЛЛА (Schygulla) Ханна (р. 25 декабря 1943), немецкая киноактриса.

Пришла в кино благодаря Р. В. Фассбиндеру (см. ФАСБИНДЕР Райнер Вернер), который пригласил ее сначала в «Анти-театр», а затем начал снимать в своих картинах. Их первая общая работа - «Любовь холоднее, чем смерть» (1969); одновременно Шигулла появилась в фильме «Охотничьи сцены в Нижней Баварии» П. Фляйшмана. Фассбиндер и Шигулла сделали вместе 21 фильм, в числе которых лучшие ленты режиссера.

Фассбиндером был создан миф Шигуллы, он же сформировал ее исполнительскую индивидуальность. Сначала актриса предстает воплощением человеческой цельности, духовности и доброты («Катцельмахер», 1969; «Продавец четырех времен года», 1971); Фассбиндер воспевает ее красоту, женственность и гармоничность, примеряет к ней разные облики соблазнительницы в своих жанровых стилизациях («Любовь холоднее, чем смерть»; «Боги чумы», «Уайти» - оба 1970). Откровенное любование Шигуллой - образ актрисы Ханны в «Предостережении святой блудницы» (1971). Но подлинное открытие Шигуллы происходит в фильме «Горькие слезы Петры фон Кант» (1972), где за мечтательной, женственной созерцательностью ее героини скрывается нравственно и психически искалеченное существо.

После фильма «Эффи Брист Фонтане» (1974) Шигулла вновь встречается с Фассбиндером для создания фильма «Замужество Марии Браун» (1978, премия за роль на Международном кинофестивале в Западном Берлине, 1979), где достигается баланс между творческой индивидуальностью режиссера и исполнительским талантом Шигуллы. Сдержанная манера игры, магнетизм Шигуллы оказались идеально использованными. Отказавшись следовать расхожим представлениям о немецкой женщине, она сумела воплотить на экране метафору «Мария Браун - это сама Германия». Еще одним воплощением немецкого характера и души стала ее роль певички в фильме «Лили Марлен» (1980). Шигулла снялась также в сериале «Берлин. Александерплац» (1979).

Женщина-сфинкс, красавица и воплощение женственности - такой предстает Шигулла и во многих последующих своих работах: «Ложное движение» (1975, режиссер В. Вендерс (см. ВЕНДЕРС Вим)), «Страсть» (1982, режиссер Ж. Л. Годар (см. ГОДАР Жан Люк)), «Антоньетта» (1982, режиссер К. Саура (см. САУРА Карлос)), «История Пьеры» (1983, режиссер М. Феррери (см. ФЕРРЕРИ Марко); приз за роль на Международном кинофестивале в Канне) и др.

Составить слова из слова шигулла ханна

Ве́ндерс Вим (Wenders) (р. 1945), немецкий кинорежиссёр. Представитель так называемого нового немецкого кино. Фильмы: «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым ударом» (1971), «Американский друг» (1977), «Париж, Техас» (1984), «Небо над Берлином» (1987), «До самого края света» (1991) и др.

* * *

ВЕНДЕРС Вим - ВЕ́НДЕРС (Wenders) Вим (р. 14 августа 1945, Дюссельдорф), немецкий режиссер, сценарист, продюсер. Один из лидеров так называемого «молодого немецкого кино».

Его известность началась сравнительно рано - с экранизации повести австрийского писателя Петера Хандке «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым» (1971). Вендерса сразу записали в последователи Антониони (см. АНТОНИОНИ Микеланджело), но он уже говорил о последствиях того, что было открыто итальянским мастером, а также об изживании общеевропейской болезни отчуждения.

В 1970-е годы он снимал в Германии и сделал там одну из лучших своих лент «Алиса в городах» - вариацию на темы американского «фильма дороги». Его главный герой погружен в себя и внутренне чужд духовной апатии, но не испытывает желания менять созерцательный принцип жизни на деятельный. Прислушиваясь к реальности, он заранее уверен, что, кроме разного рода мнимостей, ничего не найдет. Парад таких мнимостей прослеживается в «Американском друге» (1977) - изощренной рефлексии на темы американского гангстерского фильма, где любимый персонаж режиссера становится невольным виновником гибели тех, кого он, сам того не зная, подставил, опрометчиво сыграв в чужую игру.

После фильма об американском режиссере Николасе Рее Вендерс отправляется в Голливуд по приглашению Фрэнсиса Ф. Копполы (см. КОППОЛА Фрэнсис Форд), повторив многочисленные паломничества режиссеров-европейцев в Мекку кинематографа.

Здесь Вендерс сделал картину «Хэммет», представляющую собой историю писателя, попавшего в собственный сюжет. По примеру Феллини (см. ФЕЛЛИНИ Федерико) немецкий режиссер снял в Португалии ленту «Положение вещей» о том, как постановщик не может закончить картину и вынужден уехать в Голливуд искать сбежавшего продюсера, за которым, оказывается, охотятся гангстеры. Получился в сущности перепев его блестящей ранней ленты «С течением времени» (1976). Поставив «Париж - Техас» (1984), удостоенный Золотой пальмовой ветви в Канне (см. КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ), режиссер нашел мелодраматический ключ к теме Америки, где люди так же не способны существовать вместе, как и в Германии. Но появляется и новое: надежда на исправление ошибки, допущенной в прошлом. Успех ленты превзошел все ожидания.

Следующие десять лет Вендерс заново открывает для себя Германию и мир, находящийся в состоянии перемен. В 1987 он снимает картину «Небо над Берлином», ставшую этапным фильмом в развитии мировой кинематографии, и привозит ее в Москву, что стало возможным в результате горбачевской перестройки, а потом делает продолжение этой ленты «Там далеко, там близко» (1993), где внезапно обнаруживается его глубокая тревога по поводу идеи объединенной Европы и где он снимает бывшего президента СССР, его монолог о современности.

«До самого края света» (1989) - длинная, философски насыщенная лента о власти поддельной реальности над людьми, которая при невероятной изобразительной культуре опять оставила впечатление кризиса, однако после картины «Лиссабонская история» критика вновь заговорила о Вендерсе как о великом и действующем режиссере. Вендерс, оставаясь мэтром, возглавил Европейскую киноакадемию «Феликс (см. ФЕЛИКС (в кино))». В 1999 режиссер обратился к образу сумасшедшего дома, метафорически изображающему современный мир («Отель за миллион долларов», в главной роли - Мел Гибсон (см. ГИБСОН Мел) ).

Вендерс, как и Вернер Херцог (см. ХЕРЦОГ Вернер), и Райнер Вернер Фассбиндер (см. ФАСБИНДЕР Райнер Вернер), - прежде всего дитя послевоенной Германии, где горечь и позор военного поражения усугублялись чувством вины за причастность немецкого народа к фашизму. Крайне редко прибегая к социально-политическим акцентам (исключение - антифашистский пафос «Ложного движения»), режиссер передает завораживающее превращение одиночества, оторванности от мира в чисто кинематографическую причастность к бесконечной глубине мироздания.

Составить слова из слова вендерс вим