Все словари русского языка: Толковый словарь, Словарь синонимов, Словарь антонимов, Энциклопедический словарь, Академический словарь, Словарь существительных, Поговорки, Словарь русского арго, Орфографический словарь, Словарь ударений, Трудности произношения и ударения, Формы слов, Синонимы, Тезаурус русской деловой лексики, Морфемно-орфографический словарь, Этимология, Этимологический словарь, Грамматический словарь, Идеография, Пословицы и поговорки, Этимологический словарь русского языка.

шрётер вик. ал-др

Гуманитарный словарь

ШШТЕР Вик. Ал-др. (1839-1901) - архитектор. Учился в АХ (1856-58) и Берлинской строит. акад. (1858-61). Академик (1867), проф. АХ (1892). Организатор Петерб. кружка архитекторов, чл.-учредитель Петерб. об-ва архитекторов, редактор ж. "Зодчий". Член иностр. арх. академий и об-в. Специалист по сооружению театр. зданий, по его проектам построены т-ры в Рыбинске, Нижнем Новгороде, Иркутске, Тифлисе, Киеве; перестроил и расширил здание Мариинского т-ра, построил неск. декорационных залов и др. Специалист по сооружению банков - построил только в СПб. четыре банковских и торговых здания выдающейся архитектуры, отвечающих техн. требованиям своего времени. Строил в Дерпте, Одессе, Астрахани, Киеве, Харькове и т. д.

Основоположник т. н. "кирпичного стиля" в России, в к-ром строил жилые обществ. и частные сооружения. Создав собств. тип постройки, Ш. оказал огромное влияние на развитие в России премодерна. Виртуозно владея ист. стилями, он использовал в своих постройках последние достижения строит. мысли., новые строит. мат-лы. Усовершенствовал планировку доходных домов в соотв. с требованиями комфорта. Постройки Ш. отличаются разнообразием применяемых стилистич. решений, в основном в неоренессансе и неоготике. Его работы стимулировали появление модерна в России и дали его последователям новые техн. и эстетич. возможности. Его особняк (1890) и доходный дом в СПб. на наб. Мойки, 112-114, выполненные в формах кирпичной готики, стоят на грани индивидуального модерна, предвосхитив почти на десятилетие развитие этого стиля в России.

Полезные сервисы

фортепиано

Энциклопедия Кольера

ФОРТЕПИАНО - широко распространенный музыкальный инструмент, имеющий наибольшее значение в европейской музыке Нового времени. Этот клавишно-струнный молоточковый инструмент существует в двух разновидностях (рояль и пианино). От главных своих предшественников - клавикорда и клавесина - отличается тем, что звук в нем извлекается ударом молоточка по струнам, в то время как в клавикорде металлический штифт, соединенный с клавишей, касается струны и делит ее на две части - звучащую и пассивную (этим определяется высота звука), а в клавесине звук извлекается щипком струны с помощью соединенного с клавишей перышка. Громадное преимущество фортепиано перед его предшественниками заключается в возможности варьировать динамику звучания, т.е. в способности этого инструмента воспроизводить широкий спектр оттенков между "тихо" и "громко". Самый мощный клавесин давал только ограниченное число динамических градаций, причем внутри каждого уровня громкости оттенки были невозможны. На клавикорде можно было воспроизводить достаточно тонкие оттенки, но число градаций громкости было совсем невелико. Эти инструменты хорошо подходили для существовавших в 16-18 вв. разных типов музыки для клавишных, но в конце 18 в. возникла настоятельная потребность в инструменте, который сочетал бы чувствительность клавикорда, его певучесть с динамическими возможностями клавесина. Уже в конце 17 в. были предприняты попытки создать подобный инструмент, но первое удачное изобретение в данной области относится к 1709. В этом году флорентийский мастер Бартоломео Кристофори (1655-1732) во Флоренции построил "клавесин с тихим и громким звучанием" ("cembalo col piano e forte"), в котором молоточки ударяли непосредственно по струнам, чутко откликаясь на прикосновение пальца к клавише. Специальный механизм позволял молоточку после удара по струне быстро возвращаться в исходную позицию, даже если при этом исполнитель продолжал держать палец на клавише. Почти одновременно с Кристофори (соответственно в 1716 и 1717) и, по-видимому, независимо от него, подобные изобретения были сделаны Ж. Мариусом в Париже и К. Г. Шретером в Дрездене. Немецкий мастер Г. Зильберман усовершенствовал конструкцию Кристофори. Хотя новые опыты относились к самому началу 18 в., только в 1780-е годы фортепиано стало вытеснять клавесин и клавикорд в профессиональной музыкальной практике. Так называемое венское фортепиано, созданное, по-видимому, в Аугсбурге ок. 1770 И.Штейном, было затем усовершенствовано в Вене зятем Штейна И.А.Штрейхером после горячего одобрения нового инструмента Моцартом. Сохранив крылообразную форму клавесина, большое венское фортепиано обладало легкой механикой и прозрачным тоном, которые вполне подходили к царившему тогда в салонах стилю рококо. В соответствии с модой на всякие живописные эффекты, венское фортепиано имело особые регистры для извлечения из инструмента звуков, имитировавших фагот, арфу или ударные инструменты популярного тогда "янычарского" оркестра. Однако легкость венского фортепиано не подходила к более серьезному стилю, которым отличалось творчество авторов зарождавшегося романтизма во главе с Бетховеном; они предпочитали инструмент более звучный и мощный, который и был построен в Лондоне специально для Бетховена под руководством Джона Бродвуда (1732-1812). В большом лондонском фортепиано старая клавесинная рама была заменена более крепкой, способной выдерживать большее натяжение струн и, следовательно, обеспечивающей большую громкость звучания. К этому времени инструмент имел две педали: педаль "forte" ("громкая"), которая поднимала демпферы (глушители) и позволяла струнам свободно вибрировать, и педаль "una corda" ("тихая"), которая позволяла звучать только одной из струн, соответствовавших данной клавише (в современных фортепиано в этом случае звучат две струны). Английское фортепиано медленнее венского отвечало на удар по клавише, но давало возможность большей экспрессии. Развитие современного фортепиано, начатое Бродвудом, было продолжено во Франции и Америке. В 1821 Себастьян Эрар (1752-1831) в Париже изобрел механизм двойной репетиции, который позволял быстро повторять один и тот же звук. В 1825 А.Бабкок в Бостоне в числе первых стал производить фортепиано с литой чугунной рамой, что позволило применить более толстые струны и, таким образом, дало возможность сильного их натяжения, в результате чего инструмент получил еще более мощное звучание. В 1830 Бабкок изобрел систему перекрестного натяжения струн, при котором басовые и тройные струны проходили через резонансные центры рамы. Все эти усовершенствования предназначались прежде всего для большого, или концертного фортепиано (рояля), но использовались и для старой прямоугольной модели рояля и для пианино. Существовали и другие модели фортепиано - в виде пирамиды, лиры, жирафа, - но они вскоре вышли из употребления. С 1855, когда фирма "Стейнвей и сыновья" в Нью-Йорке соединила изобретения Бабкока с открытиями Эрара, закрепилась модель современного фортепиано. В дальнейшем эксперименты затрагивали главным образом клавиатуру инструмента. Можно выделить клавиатуру Янко (1882), на которой клавиши располагались подобно клавишам пишущей машинки, а также двойную клавиатуру Моора, имевшую два мануала, настроенные в октаву друг к другу, причем на них можно было играть одной рукой; кроме того, с 1892 по 1930 было запатентовано несколько четвертитоновых клавиатур. К середине 20 в., однако, осталась в употреблении только одна традиционная клавиатура диапазоном в семь и одну треть октавы, где белые клавиши соответствуют диатонической гамме до мажор, а черные клавиши - пяти хроматическим тонам в каждой октаве. В американских инструментах имеется третья ножная педаль, располагающаяся между двумя стандартными: это педаль "sostenuto", которая поднимает демпферы только на тех струнах, клавиши которых нажаты; благодаря этой педали можно заставить звучать нужные клавиши, с которых уже сняты пальцы, и тем самым освободить руки исполнителя. Разные типы механического фортепиано, изобретенные на пороге 20 в. и использовавшие картонные перфорированные круги (как в шарманках), делали возможными очень беглую игру и политональные эффекты, недоступные на обычном инструменте; эти преимущества, однако, исчезли в 1920-е годы с распространением радио и граммофона.

ЛИТЕРАТУРА

Бражникова М. Фортепиано. М., 1967 Зимин П. История фортепиано и его предшественников. М., 1968

Полезные сервисы

адрес пяти

Энциклопедический словарь

АДРЕС ПЯТИ - А́ДРЕС ПЯТИ́, проект либеральных реформ, представленный Александру II (см. АЛЕКСАНДР II Николаевич) в сентябре 1859 года членами губернских комитетов (см. ГУБЕРНСКИЕ КОМИТЕТЫ) А.М. Унковским (см. УНКОВСКИЙ Алексей Михайлович) (Тверская губерния), Д.Н. Хрущевым, А.Г. Шретером (Харьковская губерния), Д.В. Васильевым и П. Н. Дубровиным (Ярославская губерния). Проект был составлен А.Г. Шретером и предполагал: освобождение крестьян с землей за выкуп; образование местных общесословных хозяйственно-распорядительных органов на выборной основе; учреждение суда присяжных (см. СУД ПРИСЯЖНЫХ); введение гласного судопроизводства (см. ГЛАСНОСТЬ СУДОПРОИЗВОДСТВА). В «адресе пяти» критиковался проект редакционных комиссий (см. РЕДАКЦИОННЫЕ КОМИССИИ) за установление больших размеров крестьянских наделов и низких норм оброка (см. ОБРОК). Адрес вызвал неудовольствие царя, который сделал выговор его авторам. «Адрес пяти» был опубликован в книге Г.А. Джаншиева «А.М. Унковский и освобождение крестьян» в 1894 году.

Полезные сервисы