Иоселиа́ни ф. 0
иоселиани нана михайловна
Энциклопедический словарь
ИОСЕЛИАНИ Нана Михайловна - ИОСЕЛИА́НИ Нана Михайловна (р. 12 февраля 1962, Тбилиси), грузинская шахматистка (см. ШАХМАТЫ), международный гроссмейстер (1980).
Четырехкратная чемпионка СССР (1981, 1982. 1986 и 1987). В 1980 играла в финальном матче претенденток, где уступила Н. Александрия (см. АЛЕКСАНДРИЯ Нана Георгиевна). В 1988 в матче на первенстве мира в упорнейшей борьбе проиграла чемпионке мира М. Чибурданидзе (см. ЧИБУРДАНИДЗЕ Майя Григорьевна). В 1993 в третий раз участвовала в матче на первенстве мира, но уступила китайской шахматистке Се Цзюнь (см. СЕ ЦЗЮНЬ).
Полезные сервисы
иоселиани отар дав
Гуманитарный словарь
ИОСЕЛИА́НИ Отар Дав. (род. 1934) - реж. Учился в Тбилисском муз. уч-ще по классам скрипки и дирижирования, на мех.-матем. ф-те Моск. ун-та. В 1965 окончил (заочно) реж. ф-т ВГИКа (мастерская А. Довженко и М. Чиаурели). Работал монтажером, ассистент реж. и реж. на Тбилисской студии хроникально-документ. ф. и студии "Грузия-ф.". С нач. 1980-х гг. живет во Франции. В 1962 поставил короткометр. ф. "Апрель" - рассказ о молодоженах, ищущих путь к взаимопониманию, в 1964 - док. ф. "Чугун" - картину одного дня металлургич. комб-та. Школа документалистики сыграла большую роль в формировании индивид. стиля И., особенности к-рого проявились уже в его первом полнометражном игровом ф. "Листопад" (1968). Использовав стереотипный конфликт т. н. "производственного ф." (борьба молодого технолога с консерватором-директором винодельч. з-да), И. разрушил его, наполнив серьезным этич. смыслом, размышлениями о становлении характера. В ф. "Жил певчий дрозд" (1971) эти размышления становятся еще более углубл. Реж. пристально наблюдает за гл. героем - музыкантом, вечно спешащим, пробегающим мимо людей и жизни, не оставляя в ней глубокого следа. В драматич. содержании И. находит оригинальную худож. структуру, сочетающую достоверность деталей, документалистское видение с острой новеллистич. формой. В ф. "Пастораль" (1976) И., используя метод наблюдения и непроф. исполнителей, разворачивает панораму жизни груз. деревушки, исследует отношения сел. жителей и приехавших на отдых столичных музыкантов. Характерная для 1960-х гг., когда формировалась манера И., поэтика документализма преобразуется в изящные и завершенные худ. структуры и в ф. "Фавориты Луны" (1984, произ-во Франции). Изображая легкую жизнь своих персонажей-парижан, реж. передает скрытый драматизм и горечь пустого, не наполненного смыслом существования. В ф. "И стал свет" (1989, произ-во Франции) И. возвращается к теме "Пасторали", наблюдая вторжение цивилизации в мир африканской деревни.
Лит.: Церетели К. Трилогия О. Иоселиани // Кинопанорама. М., 1981. Вып. 3; Ее же. Судьба по имени время. Тбилиси, 1987.
Полезные сервисы
иоселиани отар давидович
Энциклопедический словарь
Иоселиа́ни Отар Давидович (р. 1934), грузинский кинорежиссёр, народный артист Грузинской ССР (1984). Фильмы: «Листопад» (1968), «Жил певчий дрозд» (1971), «Пастораль» (1976). С 1983 во Франции. Фильмы: «Фавориты луны» (1984), «Пожар, увиденный издали», «И стал свет...» (оба 1989), «Охота на бабочек» (1992), «Двенадцать разбойников» (1996) и др.
* * *
ИОСЕЛИАНИ Отар Давидович - ИОСЕЛИА́НИ Отар Давидович (р. 2 февраля 1934, Тбилиси), грузинский кинорежиссер и сценарист. Народный артист Грузии (1984). Лауреат российской премии «Триумф» (1993).
В 1952 окончил музыкальное училище (класс скрипки и дирижирования). В 1953-55 годах учился на механико-математическом факультете МГУ, затем во ВГИКе, окончил его в 1961 (мастерская А. П. Довженко (см. ДОВЖЕНКО Александр Петрович) и М. Э. Чиаурели (см. ЧИАУРЕЛИ Михаил Эдишерович)). Среднеметражный фильм «Апрель» (1962), который с едкой иронией, но в манере отвлеченной и надуманной символики представлял образ жизни городской молодежи, был выпущен только в Грузии и лишь десятилетие спустя. Проработав год на металлургическом заводе в Кутаиси, Иоселиани снял дипломную документальную ленту «Чугун» (1965), в которой почуствовалась непостижимая тайна высокого искусства, метафорического преображения действительности. Именно этот опыт постижения истинной реальности и не лишенного глубинной поэзии перенесения ее на экран, в дальнейшем сформировал круг стилевых и смысловых пристрастий режиссера.
«Листопад»
Его первая полнометражная картина «Листопад» (1968), как и ряд пророческих фильмов второй половины 1960-х годов, предугадала резкую смену климата в СССР - переход от лета к осени, от «июльского дождя» к «листопаду». Подобно М. М. Хуциеву, его более молодой коллега столь же удивительно точно почувствовал почти неуловимую связь между временами года и состоянием души своего героя. Скрытое лукавство Иоселиани, не избегающего возможности с доброй иронией подчеркнуть некоторое «донкихотство» Нико, который борется за правильную организацию работы на винодельческом заводе (поистине как Дон Кихот с ветряными мельницами), проявляется еще и в том, что режиссер окольцовывает заурядную историю явно внесюжетными прологом и эпилогом. Дотошное воспроизведение древнего обряда получения вина из винограда превращается в какое-то мудрое священнодействие, непонятное нам, не посвященным в его таинства. А время сбора плодов и листопада оказывается временем раздумья и выбора пути. В таком случае последующий рассказ о молодом специалисте, доказывающем правоту своих идей и нравственность в каждом поступке (особенно в сравнении с более беспринципным Отаром), должен как бы подтвердить мораль этой природной притчи о том, кто посеет, тот и пожнет. Тем не менее в финале словно ничуть не повзрослевший Нико гоняет мяч вместе с мальчишками на пустыре около старинного храма. Простота и вместе с тем многозначность инсценированного эпилога в каком-то смысле сопоставимы с хроникальным прологом. Нико, несмотря на действительно мальчишеский вид и ряд запальчивых поступков, обладает некой взрослостью души, нравственной зрелостью. И в этом плане он представляется духовным ровесником той мудрой и спокойной перед лицом вечности церкви, которая высится на холме. Возраст не имеет никакого значения, когда есть одна единая духовная традиция, общие человеческие истины.
«Жил певчий дрозд»
В таком внешне прозаическом произведении, как «Жил певчий дрозд» (1971), можно обнаружить особое соотношение между сюжетом и фабулой. Фильм перенасыщен действием, сюжет ответвляется в разные стороны, значение приобретает каждая мелочь. Жил певчий дрозд - вот фабула, имеющая метафорический смысл. Сюжет лишен открытого конфликта, приближен к неторопливому течению жизни. Но малозаметные детали намекают на существование второго, смыслового пласта. Метафорическим камертоном ленты становится мотив истекающего времени, отсчитывающего часы и секунды человеческой жизни. Внутри повествования этот мотив сюжетно оправдан. Камертон необходим Гии как музыканту. А в часовой мастерской, куда он часто заходит, работает приятель Гии. Своеобразный «вечный цейтнот» заставляет Гию постоянно спешить. Но в некоторые моменты действие как бы замедляется - наступает пауза, время останавливает свой бег. Время здесь вырывается из конкретных реалий, лишается ежеминутности. И время взывает героя к раздумью. Но он этого не замечает. Или не хочет замечать? Тратит жизнь попусту. Однако что-то остается после его внезапной, нелепой смерти. В финале время мифологизируется, превращаясь во Время. И судит героя? А может быть, нас, зрителей, зовет к размышлению. Являясь истинной параболой, «Жил певчий дрозд» открыт в бесконечность - и зритель, выведенный из состояния покоя, будет пытаться определить для себя отношение к экранному герою, решать: как следует жить.
«Пастораль»
«Пастораль» (1976, премия ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Западном Берлине, 1982) по сравнению с двумя первыми частями своеобразной трилогии - «Листопад» и «Жил певчий дрозд» - поневоле выглядит более дидактичной, а порой даже не лишенной иронически-сатирического заряда. Хотя внешне не дает повода для подобной трактовки, являясь как бы документальной зарисовкой-импровизацией о поездке камерного оркестра городских музыкантов на летний отдых в деревню, где они репетируют классические произведения, то соотносящиеся с буколикой пейзажей, то контрастирующие с сельским бытом и местными нравами. Но в стилевом отношении по мере развития творчества Иоселиани от все-таки более прозаического «Листопада» (пусть и снабженного метафорическими кодами) к намеренно амбивалентному по морали и манере фильму «Жил певчий дрозд», далее в «Пасторали» проявляется уже безусловная притчевая форма, лукаво спрятанная под видом чуть ли не телерепортажа, случайно зафиксированного камерой на деревенской натуре. Как раз природа, остававшаяся только на заднем фоне в городских работах Иоселиани, становится, пожалуй, главным героем в исключительно сельской по месту действия «Пасторали». Нега лета и работа до пота, будь то простые сельские труженики или музицирующие горожане-интеллектуалы; умиротворение всего вокруг, замирающего в жаркие дни; и сонливое переживание «застойного времени». Конфликт между вдохновенными музыкантами и приземленными жителями из провинции может показаться явным, острым, не терпящим примирения. Но постепенно это отходит на второй план. В самой деревне не все так уж пасторально, однако и не заслуживает гневного презрения, ленивого снисхождения, но в чем-то способно вызвать любопытство и пробудить подлинный интерес горожан, которые тоже не идеальны, не столь одержимы служением искусству, подчас по-человечески мелочны и эгоистичны. Смысловая перекличка с предыдущими картинами Иоселиани в том и заключается, что грань в отдельном человеке или группе людей, объединенных по профессиональному, социальному, какому-либо иному принципу, проходит между нравственным и безнравственным, духовным и бездуховным. После отъезда музыкантов, которые вроде бы должны были уже всем надоесть, остается непредусмотренное чувство грусти. Финал не замкнут. Деревенская девочка-подросток, покорно выполнявшая работу по хозяйству и лишь прислушивавшаяся к репетициям музыкантов, ставит на проигрыватель подаренную ими пластинку и слушает музыку. Не это ли становится истинной пасторалью - что-то изменившееся в душе тех, кто не тронулся с места или же уехал восвояси.
Переселение режиссера во Францию в конце 1980-х годов по лично-семейному поводу не было на самом деле резким и демонстративным разрывом ни с обществом, ни со страной, не говоря уже о родине. К сожалению, не свойственная Иоселиани тема огульного неприятия и раздраженного отрицания советского прошлого все же найдет свое отражение в поздней документальной ленте «Грузия одна» (1994). А в фильмах, снятых в окрестностях Парижа - «Фавориты луны» (1984, специальная премия на Международном кинофестивале в Венеции), «Охота на бабочек» (1992), «Коровья площадка» (1999) - или вообще в африканской деревне («И стал свет», 1989, специальная премия на Международном кинофестивале в Венеции), он остается самим собой, не изменяющим своим эстетическим принципам художником, с еще большим лукавством смотрящий на окружающий мир. Только в картине «Разбойники. Глава VII» (1996, специальная премия на Международном кинофестивале в Венеции), в которой Иоселиани свободно путешествует по прошлому и настоящему Грузии, его отношение к действительности принимает уже трагифарсовые черты. В этой седьмой по счету работе режиссера в игровом кино (что как-то объясняет ее подзаголовок) наследник старинного рода, а ныне опустившийся бомж-пьяница, живущий сначала в Грузии, потом перебравшийся во Францию, вполне представим в качестве все и вся утратившего Нико из «Листопада», только в 1990-е годы. Круг замыкается.
Большой энциклопедический словарь
Иоселиа́ни Отар Давидович (р. 1934), кинорежиссёр, народный артист Грузинской ССР (1984). В кино с 1962. Фильмы: «Листопад» (1968), «Жил певчий дрозд» (1971), «Пастораль» (1976). С 1983 во Франции, фильмы: «Фавориты луны» (1984), «И стал свет...» (1989), «Охота на бабочек» (1992), «Двенадцать разбойников» (1996). Творч. манера Иоселиани отмечена сочетанием нежности и юмора, тонкой наблюдательности и скрытого лиризма.
Полезные сервисы
иоселиани отар данилович
Большой энциклопедический словарь
ИОСЕЛИАНИ Отар Данилович (р. 1934) - кинорежиссер, народный артист Грузии (1984). Фильмы: "Листопад" (1968), "Жил певчий дрозд" (1971), "Пастораль" (1976); "Фавориты луны" (1984), "Пожар, увиденный издали" (1989) - оба во Франции; "И стал свет..." (1989, Франция - Германия).
Полезные сервисы
иоселиани отия шалвович
Энциклопедический словарь
Иоселиа́ни Отия Шалвович (р. 1930), грузинский писатель. Повесть «Солдат вернулся» (1967) о тяжёлых испытаниях войны; роман «Жила-была женщина» (1967), «Чёрная и голубая река» (кн. 1-3, 1975-84); сборники новелл. Комедия «Пока арба не перевернулась» (постановка 1969); киносценарии.
* * *
ИОСЕЛИАНИ Отия Шалвович - ИОСЕЛИА́НИ Отия Шалвович (р. 1930), грузинский писатель. Повесть «Солдат вернулся» (1967) о тяжелых испытаниях войны; романы «Жила-была женщина» (1967), «Черная и голубая река» (кн. 1-3, 1975-84); сборники новелл. Комедия «Пока арба не перевернулась» (постановка 1969); киносценарии.
Большой энциклопедический словарь
ИОСЕЛИАНИ Отия Шалвович (р. 1930) - грузинский писатель. Повесть "Солдат вернулся" (1967) о тяжелых испытаниях войны; романы "Жила-была женщина" (1967), "Черная и голубая река" (кн. 1-3, 1975-84); сборники новелл. Комедия "Пока арба не перевернулась" (постановка 1969); киносценарии.
Полезные сервисы
иоселиани, отар давидович
Иллюстрированный энциклопедический словарь

Отар Иоселиани.
ИОСЕЛИАНИ Отар Давидович (родился в 1934), грузинский кинорежиссер. В фильмах, снятых в Грузии ("Листопад", 1968; "Жил певчий дрозд", 1971; "Пастораль", 1976) и во Франции ("Фавориты луны", 1984; "И стал свет", 1989), - поэтическое наблюдение реальности, воссоздание потока самой жизни; в последних работах ощутимо притчевое начало.