Параджа́нов Сергей Иосифович (1924-1990), кинорежиссёр, народный артист УССР (1990), народный артист Армянской ССР (1990). Яркость и экспрессивность режиссёрского видения, богатство изобретательной фантазии, свободное использование различных национально-этнических традиций (гуцульских, армянских, грузинских, персидских) проявились в фильмах: «Тени забытых предков» (1965), «Цвет граната» (1969), «Легенда о Сурамской крепости» (1984), «Ашик-Кериб» (1988) - два последних с Д. И. Абашидзе. Подвергался гонениям со стороны официальных властей, дважды был в заключении по сфабрикованным обвинениям. Автор оригинальных коллажей и пластических композиций.
* * *
ПАРАДЖАНОВ Сергей Иосифович - ПАРАДЖА́НОВ Сергей Иосифович (1924-90), кинорежиссер, народный артист Украины (1990), народный артист Армении (1990). Фильмы: «Тени забытых предков» (1964), «Цвет граната» (1968), «Легенда о Сурамской крепости» (1984), «Ашик-Кериб» (1988; оба с Д. И. Абашидзе).
* * *
ПАРАДЖА́НОВ Сергей Иосифович (9 января 1924, Тбилиси - 20 июля 1990, Ереван), кинорежиссер. В 1942-45 учился в институте инженеров железнодорожного транспорта, затем на вокальном отделении Тбилисской консерватории, в Хореографическом училище при Оперном театре. В 1945 перевелся в Московскую консерваторию, затем поступил на режиссерский факультет ВГИКа (мастерская И. Савченко). С 1949 работает ассистентом режиссера, затем режиссером на Киевской киностудии им. А. П. Довженко, где сначала снимает несколько проходных документальных и игровых картин.
В 1964 появляется его первый шедевр «Тени забытых предков» (по одноименной повести М. Коцюбинского; премия за лучшую режиссуру и приз на кинофестивале в Мар-дель-Плато, Аргентина, 1965; Кубок I Фестиваля Фестивалей в Риме, Италия, 1965 и др. награды), принесший режиссеру всемирную славу. Режиссер-армянин создал кинематографический памятник гуцульской культуре. Поразительное проникновение в западноукраинскую этнографию здесь сочетается с самобытной поэтикой Параджанова. В картине доминирует изобразительное начало, причем особое место занимает новаторская работа с цветом, однако и мелодика гуцульской речи становится сильным выразительным средством. Для большинства эпизодов характерно стремительное внутрикадровое движение. Это самый экспрессивный фильм Параджанова. История о любви, смерти и верности исполнена мощной языческой витальности.
Всемирно прославившийся режиссер, тем не менее, оставался в вынужденном простое. Его работа над фильмом «Киевские фрески» была прервана. В 1967 Параджанова приглашают на Ереванскую киностудию, где он снимает фильм «Саят-Нова» или «Цвет граната» (1968) - картину о великом армянском поэте, речь в которой идет скорее о жизни духа, нежели о внешних событиях биографии. Здесь киноязык Параджанова значительно обновляется. «Цвет граната», подобно поэзии, изъясняется метафорами. Кадры обретают почти полную статику, отчего малейшее движение внутри них воспринимается как событийный взрыв. Предметы, представляющие подлинную историко-этнографическую ценность, работают наравне с актерами. Язык цвета обретает еще большее значение, хотя цветовая гамма становится более лаконичной. Каждый кадр содержит максимум смысловой информации, и считывание этого насыщенного содержания требует от зрителя немалой культуры.
С 1974 по декабрь 1977 Параджанов находился в заключении, куда этот «неудобный», конфликтный человек был отправлен по умело составленному обвинению. С просьбой об освобождении режиссера обратился к Л. И. Брежневу Луи Арагон (см. АРАГОН Луи). После возвращения Параджанов работал на киностудии «Грузия-фильм», где совместно с Д. Абашидзе поставил «Легенду о Сурамской крепости» (1984). В основе картины - грузинское предание о юноше, замуровавшем себя в стены крепости. Язык нового шедевра Параджанова, развивая найденное в «Цвете граната», стал еще более изощренным.
В 1986 Параджанов снимает документальный фильм «Арабески на тему Пиросмани». В «Ашик-Керибе» (1988, по сказке М. Ю. Лермонтова) Параджанов подтвердил репутацию уникального матера, но фильм, в основном, повторял уже пройденное режиссером. После этого Параджанов занимался художественным коллажем, в искусстве которого не знал равных. Он умер в начале работы над автобиографической картиной «Исповедь».